Конкурс «Писатели — детям» — список финалистов
Итоги конкурса 15 марта!
Итоги конкурса 15 марта!
«Искусство персонажа» — одна из наиболее известных и популярных на Западе книг по литмастерству. И хотя совсем недавно вышла книга Вейланд об Арке персонажа, я не стану говорить, что Корбетт перестал быть актуальным. Скорее, эти книги отлично дополняют друг друга как теория и практика: Корбетт рассказывает нам суть персонажей, а Вейланд дает практические советы как все это применить в романе. Поэтому сегодня я кратко расскажу, что же можно найти в его книги и почему я считаю ее очень полезной.
Да, сразу предупрежу — это серьезная книга. То есть читаешь и прям кажется, что персонаж — это нечто сродни теореме Ферма, что по нему вполне можно писать диссертации и ломать копья в диспутах. Второе, впрочем, мне кажется, иногда случается.
Итак, что у нас есть в книге Корбетта:
а) персонаж должен чего-то хотеть или в чем-то нуждаться
б) у персонажа должны быть проблемы с получением желаемого, и желательно, чтобы у него был хоть какой-то план, как бы ему это заполучить
в) у персонажа наблюдаются противоречия
г) уязвимость персонажа по мере развития книги усиливается
д) и у персонажа должен быть секрет.
Каждый из пунктов Корбетт разбирает отдельно, начиная, разумеется, с основной движущей силы произведения — с желания/потребности/амбиции цели. Корбетт показывает, какие существуют способы представления желаемого, насколько оно должно быть центральным и как важно его идентифицировать (и автору, и читателю) как можно раньше.
Потом он переходит к трудностям: как план героя, которым он, возможно, так гордился, лишь усугубляет ситуацию, и как важно отделять основные маневры по преодолению трудностей от второстепенных.
Целая глава отдельно посвящена уязвимости героя, еще две — противоположностям внутри него (моральным, комическим, физическим, социальным и даже бессознательным) и тому, что скрыто внутри героя.
Мне очень понравилось, что Корбетт специально заострил внимание на мотиве — как подчиняться и как противостоять его тирании (да, это его термин «Тирания мотива»).
Разумеется, без этого никак — есть и главы, посвященные физическому облику героя и его психологическому портрету, а также тому, как рисовать его биографию через сцены, а не давая все одним огромным флешбеком/монологом. Не забыты и семья, социальные роли, дурные привычки.
а) когда конфликт исключительно внутренний
б) когда герой не знает, чего хочет или боится узнать
в) когда герой сталкивается с хаосом вместо оппонента
г) когда между внутренним желанием и внешней целью недостаточная связь
д) когда герой — всего лишь концепт (типа мифического героя)
е) когда герой — всего лишь оболочка для автора
ж) когда протагонист выбран неправильно
з) когда протагонистов много
и) когда протагонист и рассказчик — не одно лицо
Потом Корбетт переходит к антагонисту — как обосновать его потребности, может ли антагонист являть собой инфернальное чисто зло и т.д. Не забыты и второстепенные герои — им тоже уделена немаленькая глава, в которой Корбетт разбирает архетипы (призрак, критический союзник, визитер, предатель и т.д.) вы думали, это все? А вот и нет, осталось место и для фокала (точки зрения), голоса, которым говорит персонаж и даже пара слов о диалогах.
Теперь, надеюсь, мне не придется доказывать, что это действительно полезная книга? Читайте — не пожалеете.
а также суббота, воскресенье и кусочек понедельника
«Все в нём Россия обрела….»
Совместная литературная гостиная ГКОУ школы-интерната №27 и ЛТО «Истоки озарения» г. Пятигорска, посвященная творчеству А.С.Пушкина